لماذا تستخدم الرسوم المتحركة والمانجا نفس الوجوه؟

كيفية رسم لوفي

تستخدم العديد من العروض نفس قالب الوجه طوال الوقت. لماذا يستخدمون هذا؟

2

• لقد قمت بتحرير سؤالك لإزالة الخطأ المطابق. إذا كنت تعتقد أنه تم تغيير ما تريد قوله ، فلا تتردد في إضافته مرة أخرى - ولكن يرجى إضافة المزيد من المعلومات التي تربطه بالسؤال
• (ليست إجابة صحيحة ، لذا لا تسردها على هذا النحو ، ولكن تحقق هنا لقراءة: tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/OnlySixFaces)

هذه مسألة أسلوب فني و أ استراتيجية العلامة التجارية.

كمثال رئيسي: يمكن القول إن أفلام Studio Ghibli هي أعلى جودة تم إنتاجها من الرسوم المتحركة. أنهم تهدف بشق الأنفس إلى الواقعية في حركات الشخصيات والأشياء والخلفيات غنية ومفصلة للغاية.

يتطابق توازن الضوء والظل بدقة مع الحياة الواقعية ، ولا تزال كل خلية مرسومة يدويًا عن قصد في الاستوديو للحفاظ على الجودة العالية (مقابلة روجر إيبرت مع ميازاكي هاياو تفيد بأن ميازاكي ، الذي يشك في أجهزة الكمبيوتر ، يجذب شخصيًا الآلاف من إطارات باليد. "نأخذ الرسوم المتحركة للخلايا [يدويًا] ونقوم برقمتها من أجل إثراء المظهر المرئي ، ولكن كل شيء يبدأ بالرسم اليدوي البشري. ويتم تحديد معيار اللون من خلال الخلفية. نحن لا نصنع لونًا على الحاسوب'").

لا يعتقد اليابانيون ذلك فحسب ، بل حظي عمل Studio Ghibli بشهرة دولية لجودته التي لا تشوبها شائبة. بدون أي اهتمام بنموذج تم إنشاؤه بواسطة الكمبيوتر ، يستخدم Studio Ghibli نفس تصميمات شخصيات الوجه مرارًا وتكرارًا.

هناك أربع نقاط رئيسية:

1. لا يفعل Studio Ghibli هذا لأنهم كسالى ، أو يقطعون الزوايا في عملية الإنتاج ، أو غير مبدعين بما فيه الكفاية. وجوه متشابهة وحتى متطابقة تقريبًا ليس نتيجة لشعور مانجاكا ورسامي الرسوم المتحركة بالحد من وسائطهم، كما لو أن الاختلاف الأوسع في تصميم الوجه سيكون صعبًا للغاية بالنسبة لهم للانسحاب ، أو لا يستحق العناء. لم يكن Studio Ghibli أبدًا مهتمًا بتداول انخفاض الجودة مقابل إجراء لتوفير الوقت. على الرغم من أن العديد من استوديوهات الرسوم المتحركة تتحرك الآن بواسطة الكمبيوتر ، يسبق تقليد الصياغة والاستخدام الواسع لتصميم الوجه للعلامة التجارية لأحرف متعددة الإمكانية التكنولوجية للمزج والمطابقة تسريحات الشعر على رأس "دمية" أساسية ، ولم تظهر في الشكل الفني من أجل جعل ذلك المعيار بمجرد اختراع برنامج الرسوم المتحركة.
2. ال مصمم الشخصية هو مكانة بارزة في قائمة طاقم العمل في الرسوم المتحركة ، حيث يرسم بعض مصممي الشخصيات ، مثل تادانو كازوكو ونوبوتيرو يوكي ، وجوهًا مميزة يمكن وصفها بالمصمم على أنه سمة من سمات السلسلة. يتم تصميم الشخصيات في مرحلة ما قبل الإنتاج (قبل أن يبدأ الرسامون في رسم الخلايا) ، لذلك لا يؤدي التباين المتزايد / النقص في تصميم الشخصية إلى تأثير كبير على جدول الإنتاج بمجرد أن تبدأ الرسوم المتحركة ، إلا إذا كان زي الشخصية مفصلاً للغاية. بمجرد إنشاء التصميمات ، يرسم مصمم الشخصية رسميًا سيتى ( ، تعني "المواد") أوراق توضح الشخصية من زوايا مختلفة وتتضمن ملاحظات للرسامين حول التفاصيل التي يجب عدم إغفالها. تستخدم هذه عادةً خطوطًا نظيفة جدًا ، على الرغم من أن بعض مصممي الشخصيات يوزعون خطوطًا سطحية. ال سيتى يتم نسخها ضوئيًا ويتلقى كل رسام رسوم متحركة نسخة واحدة للرجوع إليها أثناء الرسوم المتحركة ، بحيث تتحقق نية مصمم الشخصية حتى عبر عدد كبير من موظفي الرسوم المتحركة.

1. كل مانجاكا أو مصمم شخصيات له أسلوب يحبه / تحبها شخصيًا. قد يتم شحذها على مدار بداية حياتها المهنية ، ولكن بمجرد أن يلتقط مثاله ، يصبح الفنان محترفًا في جعلها متسقة. ما لم تكن مانجا أو أنميًا نادرًا لا ينوي مصمم الشخصية فيه رسم شخصيات جذابة المظهر ، فمن المنطقي أن التصميم الذي يُنظر إليه على أنه الأكثر جاذبية سيتم استخدامه مرارًا وتكرارًا. قد يعني هذا الوجه نفسه لجميع البطلات تقريبًا ، ونفس الوجه لجميع اهتمامات حب الذكور تقريبًا ، ونفس الوجه بالنسبة للرجال الودودين. على سبيل المثال ، يمكن الاعتماد على Takeuchi Naoko لتحقيق الاتساق.

واحدة فقط من هؤلاء الفتيات ذوات الشعر الأزرق هي Sailor Mercury:

شيبا مامورو (توكسيدو كامين) ورناته الميتة من مسلسلات أخرى:

Tenou Haruka (بحار أورانوس) و dopplegangers:

1. تعتبر العلامة التجارية (المعروفة أيضًا باسم الهوية المرئية أو إدارة العلامة التجارية أو تصميم الشركات) مهمة جدًا في التسويق الناجح. Mangaka ومصممي الشخصيات الذين يقدمون يمكن التعرف عليه على الفور الوجوه تمنح المعجبين القدرة على أن يعرفوا في لحظة أن هذا العنوان يثير اهتمامهم ، وكلما سمعوا إعلانًا بأن نفس المنشئ يبدأ مسلسلًا جديدًا ، يمكنهم تعرف بالضبط ما يمكن توقعه. صمم استوديو جيبلي بسيط شخصية من تصميمات ذلك يضرب على وتر حساس ، ويجعل البطل محبوبًا بسهولة ، ويكتسب العاطفة من المشاهدين. تضمن هذه الإستراتيجية للمستهلكين المتكررين أكثر مما لو قاموا بتغيير تصميم الشخصية من فيلم إلى فيلم. من الأمثلة الجيدة على العلامات التجارية القوية التي تطورت منذ ظهورها لأول مرة Yazawa Ai:

العمل المبكر

منتصف الفترة

علامة تجارية مميزة

على الرغم من أن العديد من مصممي شخصيات mangaka و animé يقومون بهذا النوع من العلامات التجارية بشكل جيد للغاية ، إلا أنه يجب ملاحظة أن هذا ليس خاصًا بالمانجا والأنيمي ، ولكن يمكن رؤيته في وسائل أخرى في البلدان الأخرى.

على سبيل المثال، على الرغم من أن ديزني تضيف عن قصد تلميحات من أنماط الفن الثقافي التقليدي إلى أفلامها (أشكال العيون لياسمين ، بوكاهونتاس ، مولان ، ميجارا) ، فإن تصميم الوجه لأبطال ديزني ، في الغالب ، يمكن التعرف عليه بسهولة على أنه ديزني ، بغض النظر عن العرق من الشخصيات.

نساء ديزني الملونات:

6

• أعط المزيد من الأمثلة مثل Bleach و Naruto و Fairy Tail
• 3 الحشو بصور المسلسلات التي تحمل 1) أقل تجانسًا بين الشخصيات ضمن السلسلة و 2) تصميم وجه أقل تميزًا من Studio Ghibli و Yazawa Ai سيكونان زائدين عن الحاجة بدلاً من إضافة أي شيء جوهري للإجابة بكفاءة على السؤال ، "لماذا الأنمي والمانجا استخدام نفس الوجوه؟ "
• 1 كتنبيه: الصورة الثانية (؟) التي من المفترض أن تشبه Mamoru يبدو أنها تعطيني رسالة "صورة مستضافة بواسطة ترايبود" بدلاً من الصورة الفعلية.
• @ مارون ، شكرا! كم هو غريب ، كان يظهر لي مرتبطًا من موقع PQ Angels المستضاف على ترايبود. لقد قمت بتنزيله من هذا الموقع ثم أعدت تحميله هنا.
• 1 أقدر دائمًا رغبتك في الخروج من عالم الأنيمي وربطه بأشكال أخرى من الوسائط ، كما تفعل هنا مع مثال ديزني الخاص بك.

صفحة TV Tropes ذات الصلة.

يسهل على رسامي الرسوم المتحركة الاحتفاظ بنمط وجه واحد والتمييز من خلال الميزات الأخرى التي تنفرد بها تلك الشخصية - لون الشعر وتصميم الشعر والعينين وما إلى ذلك.

الفتيات اللواتي يعشن في الحب مثال جيد على ذلك. إنها فريدة جدًا في البداية ، لكن وجوههم في الغالب هي تصميمات متشابهة.

تتمثل بعض فوائد الاحتفاظ بالوجه نفسه في أنه يتعين على رسامي الرسوم المتحركة فقط تعلم هذا النوع الفردي من الوجه ، مما يعني وقتًا أقل في إعادة الرسم حيث يجب أن يكونوا معتادون عليه.

أيضًا ، في بعض المشاهد ، قد يتم تبديل الشخصيات للآخرين إذا قرر المخرج ذلك. هذا يعني أنه يجب تغيير الشعر / الأجهزة الطرفية فقط - وليس الجسم بأكمله. حتى لو كانت مختلفة إلى حد ما - فإن تغيير لون العين هو مسألة شريط تمرير لأداة صورة بسيطة. وهذا يعني أيضًا أنه يمكن ترك ميزات الوجه بمفردها في الغالب إذا كان هناك اندفاع كبير للإفراج عنها. صورتك الأولى هي مثال جيد على ذلك.

الأنمي هو أيضًا وسيط مرت سنوات من الصقل. إذا شاهدت عرضًا عن تلميذات - هناك مجموعة فرعية معينة من التصميم ستقع فيه - فلن تحصل على خطوط سرعة جريئة ووجوه مظللة بشدة ما لم يكن في حالة الكمامة.

ادمج هذا مع أسلوب الفنان الخاص الذي يعد ميزة مهمة للتعرف على النظرة الأولى - و حقيقة أن شخصيات الأنمي أقل تفصيلاً بشكل ملحوظ من البشر الواقعيين، يعني أن الكثير من الأحرف يمكن أن تبدو متشابهة.

هذا ما أدى إلى ظهور كل ألوان الشعر الوردي والأرجواني والأزرق الشائعة جدًا (والتي يُفترض أنها طبيعية) في الرسوم المتحركة.

لماذا تميل العديد من الشخصيات إلى امتلاك ألوان وأنماط شعر مجنونة؟

في تلخيص: تصميمات الشخصيات محدودة بعدة طرق ، لذا يفضل رسامو الرسوم المتحركة قضاء الوقت في أجزاء أخرى من شخصيات الرسوم المتحركة بدلاً من ذلك

يمكن لأي شخص أن يرتبط.

كلما بدا الوجه أساسيًا ، أو قل مظهره على وجه الخصوص ، كلما كان أكثر ارتباطًا به.

قد تلاحظ في العديد من السلاسل (خاصة في نوع Shounen) هذا المجاز ينطبق فقط على الممثلين الرئيسيين ، حيث سيتم تطبيق نفس الوجه بالتساوي بغض النظر عن العرق. إذا كان من المفترض أن يكون الشرير لطيفًا أو متعاطفًا بطريقة ما ، فسيتم منحه نفس الوجه.

ومع ذلك، ستتم إضافة المزيد والمزيد من الميزات المميزة كلما زاد اعتبار الشخصية غير مهمة أو غير قابلة للاسترداد. تتضمن الأمثلة الأخرى لكسر المجاز محاولة دفع ملف حرف مجاز.

على سبيل المثال ، ستُعطى الفتاة الصغيرة ولكن القابلة للارتباط أنفًا أقل من الممثلين الرئيسيين الآخرين ، أو سيكون للرجل القوي في المجموعة أنف أكثر تحديدًا أو طرف قصبة مربعة ، لكن كلاهما سيكون لهما نفس البنية بشكل عام.

لأنهم ينتجون مثل 100 أنمي كل عام أو شيء من هذا القبيل. يجب أن يكونوا سريعًا في ذلك ونعلم جميعًا كيف أن السوق الآسيوية منخفضة عندما يتعلق الأمر بالجودة. من المؤكد أن Studio Ghibli والاستوديوهات الأخرى التي تصنع أفلامًا (مثل مصاص دماء هنتر د) يمكنهم فعل المعجزات ، يختارون عدم القيام بذلك عندما يتعلق الأمر بالإنتاج بالجملة.

بشكل فعال ، تعتمد الشخصيات المختلفة بشكل كبير على الشعر وقليلًا على لون و / أو شكل العين. شخصيات حشو خاصة قد لا تلعب دورًا كبيرًا حقًا سيكون لها وجه أنيمي عام مع بعض تسريحة شعر متوسطة.

وهذا هو السبب أيضًا في أن جميع الشخصيات في الرسوم المتحركة ترتدي زيًا واحدًا واحدًا فقط طوال السلسلة بأكملها. امنحهم ملابس مختلفة وسيتحولون إلى شخصية مختلفة.

على سبيل المثال ، كانت هناك حلقة في بحار القمر حيث كان لدى Sailor Venus أسلاك التوصيل المصنوعة عن قصد للتظاهر بأنها Sailor Moon لإلهاء العدو عن Sailor Moon الحقيقي ، كانت متطابقة في كل جانب والشيء الوحيد الذي جعلها مختلفة هو طول أسلاك التوصيل المصنوعة حيث أن Sailor Moon لديها شعر بطول الركبة بينما الزهرة طول شعر الورك.

في مرحلة ما ، سيكونون قد استخدموا جميع مجموعات تصفيفة الشعر ولون الشعر والأزياء الممكنة وسيتعين عليهم الترقية في الأسلوب.

---

تميل الرسوم الكاريكاتورية الغربية أيضًا إلى الاستمرار طوال السلسلة ، فلن تراهم يغيرون تسريحة الشعر أو الملابس كثيرًا ، لكن في كثير من الأحيان يصورون الشعر والملابس ويواجهون بشكل واقعي أكثر اختلافًا عن وجه الأنمي النموذجي مع تسريحة شعر أوتاكو الشائكة مع نظارات أم لا.

لأنه أسهل بصراحة. اليابانيون لديهم شيء لا يمكن للناس تمييزه أو أن يكونوا فرديين للغاية. لهذا السبب أحب رؤية التفسير الواقعي لشخصية الأنيمي في فن الرسوم المتحركة أو الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد مثل فاينل فانتسي