Anonim

BTS كاربول كاريوكي

في منطقتي ، لا يعرف الناس الفرق بين الرسوم المتحركة والرسوم المتحركة العادية. عندما يرونني أشاهد الرسوم المتحركة ، أو يسمعون عنها بطريقة ما ، يقولون إنني أشاهد الرسوم المتحركة العادية ، ومن ثم فأنا طفولي. في بعض الأحيان ، يظهرون مواقف ساخرة ، بحيث لا يكون من الممكن تقديم تفسير طويل وجاد.

ما الذي يفسر بشكل فعال كيف يختلف أنيمي عن الرسوم المتحركة العادية؟

1
  • myanimelist.net/featured/1737

بغض النظر عن نظرتك إليه ، فإن الأنمي هو رسم كاريكاتوري. الفرق الرئيسي هو أن الأنمي يعتبر أسلوبًا يابانيًا للرسوم المتحركة في الغرب.

تعرّف العديد من قواميس اللغة الإنجليزية الرسوم المتحركة على أنها "أسلوب ياباني للرسوم المتحركة للصور المتحركة" أو "نمط للرسوم المتحركة تم تطويره في اليابان".

ومع ذلك ، في اليابان ، لا يحدد مصطلح "animé" دولة منشأ الرسوم المتحركة أو أسلوبها. بدلاً من ذلك ، يعمل كمصطلح شامل للإشارة إلى جميع أشكال الرسوم المتحركة من جميع أنحاء العالم (الأجنبية والمحلية). كلمة "animé" هي كلمة مستعارة تشير إلى "الرسوم المتحركة" أو "الرسوم المتحركة" ، مقتبسة من الكلمة الإنجليزية "animé".

أخذ هذا من منظور آخر ، في اليابان ، يشار إلى أفلام ديزني باسم "أنمي ديزني" ، وهذا يشير إلى نمط معين ، وليس النوع ككل.

تشير ويكيبيديا اليابانية حول "الأنمي" على وجه التحديد إلى أن:

الرسوم المتحركة

بينما في اليابانية ، تم اختصار "الرسوم المتحركة" إلى "animé" ، خارج اليابان ، تم استخدام الكلمة فقط للإشارة إلى الوسائط التي تعتبر "الرسوم المتحركة اليابانية". لكن في اليابان ، لا يؤخذ بلد المنشأ والأسلوب الأدبي (لوسائل الإعلام) بعين الاعتبار عند تطبيق "animé" عليه.

يمكن أن تختلف الرسوم الكرتونية والأنيمي الغربية في أنماط الرسم ، بناءً على فريق العمل والميزانية وتصميم الشخصيات / المجموعة. عادةً ما تكون سلسلة الرسوم المتحركة أكثر تفصيلاً من عرضك الغربي العادي حيث أن هناك وفرة من الفنانين المهرة تقنيًا في الخارج أكثر مما هو متاح في الغرب.

يمكن أن يصل كلاهما إلى عمر مختلف بغض النظر عن الجمهور المستهدف الأولي (الصورة الرمزية: آخر Airbender, مهري الصغير، و وقت المغامرة أمثلة بارزة).

عادة ما تكون الرسوم الكاريكاتورية الغربية أكثر خفة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة اليابانية. ومع ذلك ، يمكن لكليهما التعامل مع موضوعات أكثر نضجًا ، بشكل جاد (مثل سايبر 6, مايتي ماكس، و الأبراج المحصنة والتنين) وضوء فكاهي (مثل فوتثرما, ساوث بارك, عائلة سمبسون، و رجل محب للحياة العائلية). هناك رسوم كاريكاتورية غربية للبالغين الناضجين تمامًا مثل أنمي 18+ في اليابان.

إذا سألت الشخص العادي في بلدك والآخر في اليابان ، فسيعتبر كلاهما طفوليًا. الفرق بين الرسوم المتحركة والرسوم هو أمر شخصي للغاية. عادةً ما يتعلق الأمر بما تحبه وكيف تحبه.

8
  • 2 وهذا كل شيء. الاختلافات موجودة فقط عندما ننظر إلى نوع من المتوسطات. يمكن للرسوم المتحركة أو الرسوم المتحركة المحددة وفي كثير من الأحيان فعل تقع بسهولة خارج النموذج. من السهل العثور على أمثلة لكليهما تقريبًا لأي موضوع أو نوع أو جمهور مستهدف تهتم به.
  • 7 أعتقد أنك فاتتك فرقًا جوهريًا: استمرارية. صحيح أن بعض الرسوم المتحركة متكررة وغير مستمرة ، لكن الاختلاف الأكبر الذي وجدته هو أن معظم الرسوم الكاريكاتورية الغربية ليس لها حبكة مستمرة ، مما يجعلها أكثر ملاءمة للأطفال. (يؤدي هذا أيضًا إلى فكرة أن الرسوم الكاريكاتورية الغربية غالبًا ما تتضمن بعض الأخلاقيات أو الدروس في كل حلقة ، لكن هذا أقل وضوحًا).
  • 4 @ داني أعتقد أن الاستمرارية مرتبطة باختلاف البرامج يتم بثها وتجديدها. في اليابان ، يُقاس نجاح المسلسل عادةً على ربحيته ، عادةً من خلال مبيعات الأقراص ، في الولايات المتحدة ، من خلال نسبة المشاهدة.في الدول الغربية ، يريدون أن تستمر السلسلة لأطول فترة ممكنة حتى يتمكنوا من بناء وبيع الأشياء من العلامة التجارية التي بنوها. في معظم الرسوم الكرتونية ، ليس لديك جدول بث مخصص بانتظام يتم تجديده كل موسم (يتم تجديد العروض في الغرب إذا كانت تقييماتها جيدة) ، لذلك سيكون من المنطقي أن يكون لديك حبكة متجاورة (عادةً) تختتم الأمور.
  • Dani ترى انقطاعًا في الاستمرارية مع المسلسلات الطويلة مثل Bleach و Naruto ، مع حلقات الحشو الخاصة بهم.
  • 1 حسنًا ، هذا غير صحيح من الناحية الواقعية ؛ هناك طرق للنظر إلى الاثنين على أنهما متميزان بدلاً من تعميم ومجموعة فرعية. الرسوم الكاريكاتورية لها أصول مختلفة تمامًا وتاريخًا ومصنوعات اجتماعية مقارنةً بالأنمي أو donghua

حجتي الشخصية:

الرسوم المتحركة خاصة أنتجت ل أطفال، مع موضوعات عن الصداقة والمرح والاستكشاف وما شابه ذلك.

الرسوم المتحركة / المانجا والوسائط ذات الصلة خاصة يتم إنتاجها من أجل أهداف كل الأعمار (باستثناء سلسلة Hentai و Ecchi بالطبع). يمكن أن تحتوي بالطبع على "محتوى للأطفال" ، ولكن هناك محتوى أكثر جدية ، على سبيل المثال منها عن الحب والموت والصراعات والحروب. إنها ببساطة أعمق بكثير. غالبًا ما يكون فن الرسم والشخصية للرسوم المتحركة مشوهًا إلى حد كبير / عالم آخر للتأكيد على الانفصال عن الواقع والجزء الممتع منه.

الفرق الآخر هو الطريقة التي تتطور بها الشخصيات. في معظم القصص المصورة التي قرأتها ، لديك تجارب عرضية تكون ، على الأكثر ، غير متصلة ببعضها البعض ، وبالتالي فإن الشخصيات لا تتطور / تكبر حقًا. أنا متأكد من وجود أمثلة مضادة ، لكن أعتقد أنه يمكننا الاتفاق على أن الشخصيات ليست هي محور التركيز.

بالنسبة لمعظم الأنيمي والوسائط ذات الصلة ، تكون الشخصيات كثير أعمق. بالطبع لديك أيضًا مثال مضاد عرضي هنا ، لكن الشخصيات تحظى بتركيز أكبر بكثير.

يمكنك التفكير في الرسوم المتحركة / المانجا / الروايات المرئية / الروايات الخفيفة على أنها كتب / مسلسلات / أفلام (غربية) فيما يتعلق بالمحتوى ، باستثناء أنها مرسومة (أو تحتوي على محتوى توضيحي) بدلاً من تصويرها / بشكل محض مكتوب.


لاحظ أن هناك أمثلة لأنمي تشبه تمامًا الرسوم الغربية (Panty & Stocking with Garterbelt ، لجانب "المظهر" ، على الأقل) والعكس صحيح (Avatar - The Last Airbender ، Korra).

4
  • 9 هل هذا سيجعل أنمي "Family Guy" أو "King of the Hill"؟ أو ألا يمكن أن يكون هناك رسوم متحركة تستهدف الأطفال تحديدًا؟ أنا لست خبيرًا في الرسوم المتحركة ، لكنني وجدت أنه من الغريب أن تكون نقطة التمايز الخاصة بك هي الجمهور المستهدف بدلا من الاعتبارات الأسلوبية. أنا لا أبحث عن الاستثناء الذي يدحض القاعدة ، لكنني لم أفكر مطلقًا في الرسوم المتحركة بالطريقة التي تقترحها. مثير للاهتمام.
  • 2 "غالبًا ما يكون فن الرسم والشخصية للرسوم المتحركة مشوهًا إلى حد كبير" وهذا ينطبق بالتأكيد على الرسوم المتحركة أيضًا. ألا تقول العيون الضخمة التي تميز شخصيات الأنمي مشوهة؟
  • 8 "الرسوم الكاريكاتورية يتم إنتاجها بشكل أساسي للأطفال" هذه صورة نمطية قديمة ولم تعد صحيحة. حتى رسوم ديزني المتحركة أصبحت الآن أكثر توجهاً نحو الأسرة. مع كل حلقات Family Guy و Simpsons و Futurama و South Park ، من الواضح أن الرسوم المتحركة هي وسيلة إعلام للجميع. هناك أيضًا الكثير من "الأنمي" المخصصة للأطفال الصغار فقط. لكن بالطبع لا يكتسبون شهرة في الخارج لأنك لن تشاهدهم في سنوات المراهقة عندما تبدأ في الاهتمام بـ Anime في الخارج :)
  • 4 هذه الإجابة منحازة بشدة لفكرة أن الرسوم المتحركة هي بطريقة ما أفضل وأكثر تعقيدًا من عروض الرسوم المتحركة الغربية. التأكيدات مثل الشخصيات "الأعمق بكثير" تحصل على تركيز أكبر "تحتاج إلى دعم أكثر بكثير مما تقدم هنا.

الاختلاف شخصي فقط ، ويعتمد على تصوراتك وتصورات زملائك. ضع في اعتبارك أن معظم الرسوم المتحركة التي يتم تصديرها من اليابان تستهدف الأطفال بالفعل. (تعريف "الأطفال" بأنهم يمتدون خلال سنوات المراهقة)

عندما يرونني أشاهد الرسوم المتحركة ، أو يسمعون عنها بطريقة ما ، يقولون إنني أشاهد الرسوم المتحركة ، ومن ثم فأنا طفولي.

لم يعتقد والت ديزني أن فانتازيا كانت للأطفال أيضًا. بعد أن شاهدت الفيلم عدة مرات ، أميل إلى الموافقة. النقطة المهمة هي أنه على الرغم من أنهم يميلون في هذا الاتجاه (مع بعض الاستثناءات البارزة) في العالم الغربي ، لا يوجد سبب محدد لقصر موضوعات الرسوم المتحركة على الأطفال.

في بعض الأحيان ، يظهرون مواقف ساخرة ، بحيث لا يكون من الممكن تقديم تفسير طويل وجاد. ما هي الطرق الفعالة لشرح اختلاف الرسوم المتحركة عن الرسوم المتحركة في مثل هذه المواقف؟ هل هناك أي جمل ذكية من شأنها أن تؤثر على الأشخاص الذين لا يعرفون شيئًا عن الرسوم المتحركة؟

أدرك أنك أدرجت هذا في السياق فقط ... ولكن إذا كان شخص ما ساخرًا ، فليس الأمر كما لو أن أي إجابة حقيقية قابلة للتطبيق. ربما يكون هذا القسم من السؤال خارج الموضوع أيضًا.


من المحتمل أن تكون أسهل طريقة لإقناع شخص ما هي جعله يجلس من خلال عرض قبر اليراعات ... على الرغم من أن هذا ليس سريعًا أو ذكيًا بشكل خاص.

4
  • "أنت لا ... لأنهم ليسوا" ليس صحيحًا. تمت صياغة مصطلح أنيمي في الغرب كمصطلح للرسوم المتحركة اليابانية أو الآسيوية. و "animé" باللغة اليابانية هو مصطلح مشتق من "الرسوم المتحركة" الإنجليزية مع وضع رسوم ديزني الكرتونية الأولى في الاعتبار. هذا هو جمال اللغة وهذا السؤال يتعلق بشكل أو بآخر باللغة وإدراك كلمتين تعنيان تقنيًا شيئًا متشابهًا للغاية ، لكن في الحقيقة يعني شيئين مختلفين.
  • @ sm4: معظم بياناتك التاريخية هنا خاطئة. يرجى مراجعة مقالة ويكيبيديا اليابانية حول ، لا سيما قسم المصطلحات التاريخية.
  • أرى أن السطر المقتبس اختفى من الإجابة ، لذلك أفترض أن تعليقي لم يعد ذا صلة.
  • @ sm4: هذا السطر لم يعد يطابق شكل أعلى وظيفة. في الأصل ، كان السؤال الأخير على غرار "كيف أوضح اختلاف الرسوم المتحركة والرسوم المتحركة؟" لم ألاحظ التغيير في المنشور العلوي قبل إشعار تعليقك.

هذا السؤال معتاد حقًا ، خاصة عندما تكون من محبي الرسوم المتحركة. في وضعي ، لا أريد تسمية "الرسوم المتحركة" بـ "الرسوم المتحركة" لأنها مختلفة جدًا بالنسبة لي. فيما يلي الاختلافات التي أعتقد أنها موجودة:

  • تستهدف الرسوم المتحركة جمهورًا واسعًا ، من الأطفال إلى البالغين ، بينما الرسوم المتحركة
    يستهدف الأطفال بشكل أساسي ، باستثناء البالغين بالطبع الذين يحبون مشاهدة الرسوم المتحركة.

  • تعالج الرسوم المتحركة موضوعات للأطفال والمراهقين والبالغين ولديها قصص ذات عمق ، بينما تتناول الرسوم المتحركة المزيد من الموضوعات المخصصة للأطفال.

  • جاءت الرسوم المتحركة من إنتاجات يابانية ، وأتت الرسوم المتحركة من إنتاجات أمريكية (أو في أي مكان آخر باستثناء اليابان).

  • يمكنك حقًا معرفة ما إذا كان ما تشاهده هو الرسوم المتحركة أو الرسوم المتحركة من خلال رسوماتها المرئية (إذا كنت من محبي الرسوم المتحركة ، فستعرف ما أعنيه). يمكنك ملاحظة أن الشخصيات من عرض كرتوني واحد تختلف تمامًا عن شخصيات الرسوم المتحركة في عرض كرتوني آخر. لكن في الرسوم المتحركة ، يمكنك ملاحظة بعض أوجه التشابه في شكلها.

أعتقد أن أفضل طريقة لتشرحها هي السماح لهم بمشاهدة أنمي جيد جدًا وجعلهم يشاهدون بعض الرسوم المتحركة ، ثم تقول لهم ، "هل رأيت الفرق؟" أو دعهم يفكرون بما يريدون. لقد اختبرت ما واجهته كثيرًا من والديّ ، لكنني سمحت لهم فقط بقول ما يريدون أو التفكير في ما يفكرون به. تجاهلهم باحترام. فقط تأكد من أنك لا تحترمهم وأنت تحاول الدفاع عن الرسوم المتحركة وأن مشاهدة الرسوم المتحركة لا تؤثر على موقفك بشكل سلبي.

2
  • أوافق ، "من الإنتاج الياباني" هو جزء أساسي. بينما جربت بعض الرسوم الكاريكاتورية أنماطًا متشابهة ، لا يبدو غالبًا أنها تعتبر "أنيمي".
  • Avatar the Last Air Bender هو مثال للرسوم الكرتونية التي جربت أسلوبًا شبيهًا بالأنمي ، من قصتها وقليلًا في منطقة الرسومات ، ولكن لا يزال لا يمكن اعتبارها أنيميًا لأنها لم تأتي من الإنتاج الياباني.

يتم استخدام كل من الرسوم المتحركة والرسوم المتحركة لتحديد إنتاج الرسوم المتحركة ، الأول صنع في اليابان ، والآخر في بقية العالم ...

إذا كان علينا إظهار فرق أكثر تفصيلاً ، فسأقول:

الخصائص البصرية
أنيمي: تعابير وجه مميزة. تباين كبير في الخصائص الفيزيائية. السمات المادية للشخصيات ، بشكل عام ، أقرب إلى الواقع من الرسوم المتحركة.
الرسوم المتحركة: عادةً ما تحتوي الشخصيات على ميزات لا تتعلق ببقية الجسم وبالتالي فهي بعيدة عن الواقع أكثر من الرسوم المتحركة.

المواضيع / المواضيع
أنيمي: يركز في الغالب على قضايا الحياة أو الأشياء المرتبطة بالمشاعر الإنسانية.
الرسوم الكرتونية: تصنع بشكل عام لإضحاك الناس ، وهي أكثر هزلية.

التعريف والمصطلح:
الرسوم المتحركة: تعرف القواميس الإنجليزية الكلمة على أنها نمط ياباني لرسوم متحركة للصور المتحركة .
الرسوم المتحركة: تم استخدامها كنموذج أو دراسة للوحة ولكنها الآن مرتبطة بالرسوم الكاريكاتورية للفكاهة والهجاء.

المرجعي

هذا سؤال صعب للغاية ، لكن قد يكون لدي بعض النصائح.

بينما الرسوم من المفترض أن يراقبها أطفال، أنيمي من المفترض أن يشاهده كل الأعمار: هناك سلسلة للجميع ، لكل موضوع ، لكل عمر. من الأطفال الصغار ، مثل Doraemon ، للأطفال الصغار مثل Pokemon ، إلى المراهقين مثل سلسلة shonen أو teen-shojos ، إلى البالغين مثل السينين أو حتى الهنتاي. يمكن للجميع الاستمتاع بشيء ما.

لا أريد أن أكون موضوعية للغاية هنا ، ولكن هناك بعض الجوانب الرئيسية التي أناقشها مع الآخرين:

  • اسلوب فني؛ هناك اختلاف واضح في كيفية رسم الشخصيات في سلسلة Anime على عكس سلسلة النمط الغربي. (من حين لآخر ، ستحصل على صيحة لأسلوب الأنيمي أيضًا.)

  • الجمهور المستهدف؛ هناك مجموعة واسعة من الجماهير ومجموعة ديموغرافية أكثر تنوعًا من مستهلكي الرسوم المتحركة أكثر من الرسوم الكاريكاتورية الغربية التقليدية.

  • تصميم بقدر ما قد تكون صدمة ثقافية (وهو ما سأصل إليه بعد قليل) ، فإن العديد من الرسوم المتحركة لديها موضوعات لن يكون لها معنى كبير في العالم الغربي ، مثل 108 لعدد الإغراءات البوذية التي سيحدثها الإنسان ، 4 للموت ، أبيض للموت ، إلخ.

  • الاختلافات الثقافية يوجد عدد غير قليل من السلاسل يتم التسامح معها ، إن لم تكن مقبولة ، في اليابان ، بينما في العالم الغربي ، سيتم فرض رقابة عليها بطريقة ما أو لا يُسمح بها على الإطلاق ، أو تستحق من هو معجب بها بعض النظرات القذرة جدًا.

    بعض الأشياء التي قد تسبب الجدل أو يُنظر إليها على أنها "غير مقبولة" في الرسوم المتحركة الغربية ستكون العلاقات الجنسية المثلية (yaoi / yuri) ، علاقات الفجوة العمرية الكبيرة ، lolicon / shotacon (وهو أمر غريب قانوني لكنه مستهجن بشدة) وسفاح القربى.

    الرسوم المتحركة الغربية لن تلمس الذي - التي بعمود مائة قدم.

1
  • 2 ... ومن ثم لدينا رسوم متحركة مثل "Drawn Together" و "Rick & Steve" و "South Park" و "The Three Friends And Jerry" ، والتي ترمي هذه الموضوعات في وجهك بسعادة.

نعلم جميعًا أن الرسوم المتحركة هي "رسوم كاريكاتورية على الطريقة اليابانية" ، وهذا غالبًا ما يجعل الناس يقولون إنهما رسوم متحركة. نعم هم كذلك ، لكن هذا لا يعني لا توجد اختلافات. اختلافات جوهرية.

بادئ ذي بدء ، فإن جمهور. الرئيسية هدف الاختلاف هو أن الرسوم المتحركة ليست رسومًا متحركة للأطفال ، عادةً.

تتعرض بعض الرسوم المتحركة للرقابة عند دبلجتها في دول أجنبية وتصبح طفولية تمامًا (وهذا أمر مزعج في بعض الأحيان) ، في حين أن الأصل يحتوي على بعض الإشارات للبالغين والمشاهد التي تحتوي على عنف وما إلى ذلك. في حين أن هذا ليس صحيحًا بالنسبة لجميع الرسوم المتحركة ، حيث أن بعضها يستهدف الأطفال حقًا ، فإن البعض منهم يحتاج إلى جمهور ناضج.

أيضا ، الشخصيات يتم التعامل معهم بشكل مختلف تمامًا. هناك المزيد من النمو في شخصيات أنيمي مع تطورها لسلسلة كاملة. على سبيل المثال، زابوزا في Naruto ينتهي بك الأمر إلى أن تكون شخصية محبوبة تمامًا لأنك تتجاوزه ببساطة كونك خصمًا.

كل من الرسوم المتحركة والرسوم المتحركة علاج الموضوعات مثل الحياة ، الموت ، الدين ، الحب ، الخيانة ، الأخلاق ، إلخ. لكن الرسوم الكاريكاتورية تعامل مثل هذه الأمور بشكل مختلف تمامًا. مجرد التفكير في الرسوم المتحركة على غرار ديزني: هل يشاركون أي شيء مع Anime من حيث كيف يعالجون هذه المواضيع؟

أولاً ، تميل الرسوم المتحركة باللغة الإنجليزية إلى الإشارة إلى المحتوى الياباني. ومع ذلك ، كما هو مذكور في هذه الإجابة ، تشير كلمة "animé" في اليابانية فقط إلى أي محتوى متحرك. ومع ذلك ، لا بأس من وجود هذا التناقض - فقد ظهرت أشياء مماثلة في كلمات مستعارة أخرى باللغة الإنجليزية. (على سبيل المثال ، تشير كلمة "Lied" أو جمعها "Lieder" إلى الأغاني الفنية باللغة الألمانية المصممة على غرار القرنين التاسع عشر والعشرين عند استخدام الكلمات باللغة الإنجليزية، ولكن في الألمانية ، يبدو أن "Lieder" تأخذ أحيانًا معنى أكثر عمومية.) بهذا المعنى ، على أقل تقدير ، باللغة الإنجليزية، ليست كل الرسوم الكرتونية من الرسوم المتحركة ، لأنه ليست كل الرسوم الكرتونية يابانية. (بالتأكيد سيكون من السخف أن أتجول وادعي ذلك سبونجبوب سكوير هو أنيمي للمتحدث باللغة الإنجليزية.)

لا يزال من غير الواضح ما إذا كانت "الرسوم المتحركة" هي مجرد مجموعة فرعية من "الرسوم المتحركة". يبدو أن المشكلة الرئيسية ، التي تطرقت إليها الإجابات الأخرى ، هي أنه في اللغة الإنجليزية ، غالبًا ما تقترح "الرسوم المتحركة" شيئًا مخصصًا للأطفال الصغار ، والذي لا يغطي محتوى الكثير من الرسوم المتحركة. بالتأكيد أشياء مثل سلسلة التجارب المسلسلة أو ال مصير المسلسلات ، بهذا المعنى ، ليست في الحقيقة "رسوم متحركة".

ومع ذلك ، يُشار أحيانًا إلى العروض المتحركة خارج اليابان على أنها "رسوم متحركة" ، حتى عندما لا يقع محتواها أو أسلوبها الفني في مجالات فكرة الشخص العادي عن "الرسوم المتحركة". على سبيل المثال ، البحث عن waltz with bashir 'cartoon' يقترح أن على الأقل عدد قليل من الكتاب في الصحف الكبيرة (1 ، 2) وصفوا فيلم الرسوم المتحركة فالس مع بشير كرسوم كاريكاتورية ، وموضوعها (حرب لبنان 1982) وأسلوبها بالكاد يشبه الرسوم المتحركة العادية ، من حيث المحتوى والأسلوب. (قارن ب آرثر أو ساوث بارك.)

الشيء نفسه ينطبق على آرتشر، التي تعتبر ، على الأقل في العالم الناطق باللغة الإنجليزية ، أكثر شهرة بشكل ملحوظ من فالس مع بشير. لم ارى آرتشر، لكن ويكيبيديا تشير إلى أنه ليس أكثر ملاءمة للأطفال من فالس مع بشير.

حتى من حيث الاستخدام باللغة الإنجليزية يذهب ، إما:

  • قصص مصورة يابانية يكون تختلف عن "الرسوم المتحركة العادية" ، ولكن فقط بقدر ما تتكون "الرسوم المتحركة العادية" من عروض للأطفال وتفشل أيضًا في تغطية محتوى رسوم متحركة آخر مثل فالس مع بشير. من الأفضل وصف أي شيء خارج المحتوى الملائم للرسوم المتحركة العادية إما بتصنيف مختلف إذا كان هذا يعطي مزيدًا من المعلومات حول المحتوى (مثل "animé") أو أوسع (مثل "محتوى متحرك").

  • قصص مصورة يابانية ليس تختلف عن "الرسوم المتحركة العادية" ، لأن "الرسوم المتحركة" تغطي أي شيء على الإطلاق من الرسوم المتحركة.

في كلتا الحالتين ، فإن "الأنمي" يتعلق فقط بحقيقة أن شيئًا ما تم تحريكه (وتسويقه تجاه اليابانيين).

أنا أميل إلى تفضيل الرأي الأول من حيث كيف أنا شخصيا استخدم كلمة "كارتون" (لذا صِف عبقور و تشيبي ماروكو تشان لكن لا مصير الصفر كـ "كاريكاتير") بسبب دلالات "الكرتون". ومع ذلك ، أعتقد أن الثانية لا تزال مقبولة (بمعنى أنني لن أشعر بالضيق من أخذ هذا الرأي) لأنه من الواضح أن الناس يستخدمون أيضًا "الرسوم المتحركة" بشكل مشابه "بشكل غير لائق" في العروض الأخرى الموجهة للبالغين والتي غير صحيح من اليابان.