لا مزيد من التخمينات في كيفية قول اسم
كما لوحظ في كيف يتم اختيار الموضوعات والأغاني لمسلسل معين؟ ، يتم إنشاء بعض افتتاحيات الرسوم المتحركة لعرضهم ؛ وهكذا ، عادة ما يتطابق موضوع الأغنية والأنيمي ويعملان معًا.
نظرًا لأن هذه الأغاني يتم الترويج لها على نطاق واسع في المجتمع الياباني (ويستهلكها إلى حد كبير الشباب الذين يعتبرونها عالية أثناء نموهم) ، أعتقد أن هذه الموضوعات تؤثر بشدة على المشهد الموسيقي الياباني أيضًا.
من السهل ملاحظة تأثير موسيقى ألعاب الفيديو المبكرة على الأقل. يجب أن يكون للانتشار الواسع للأنيسون تأثير على الموسيقيين.
بالتأكيد ، قد يبدأ أثر التأثير مع المجتمع نفسه كما هو الحال في المجتمع / المنزل تجربة المؤلف قطعة العمل Anime + Anison ، ثم يتم تقديمه إلى المجتمع.
خلفية السؤال
أعتقد أن هناك الكثير من الأغاني التي تتحدث عن فهم الأقران (في الحب ، والإيذاء ، وما إلى ذلك) في اليابان أكثر من الموسيقى الغربية. الدافع وراء هذا السؤال هو إثبات أو دحض ، لأنني أفترض أن كلمات / موضوعات أنيسون هذه قد أثرت على كتاب الأغاني اليابانيين الحاليين.
أعتقد أن الكتاب اليابانيين يعبرون عن حاجة المجتمع الياباني لإيصال مشاكلهم للآخرين وفهم صراعات الآخرين.
لكن كان هناك أي دراسة أو فيلم وثائقي يتحدث عن هذا؟
حتى تحقيق رسمي حول هذا الموضوع التحيز أراه في كلمات أعمال فرق الموسيقى اليابانية. وبالتأكيد ، قد يكون هذا مجرد خيالي ، هل هذا أمر غير مألوف حقًا في الأغاني الغربية؟
لاحظ مارتي فريدمان (عازف جيتار ميجاديث السابق) مثالاً على هذا النوع من الاختلافات بين الموسيقى اليابانية والموسيقى الغربية. لكن ما يتحدث عنه هو التأليف الموسيقي ، وليس الموضوعات في كلمات jpop / jrock.
2- أنا أتفق بالتأكيد مع فرضيتك القائلة بوجود اختلافات موضوعية ملحوظة بين الموسيقى الشعبية الغربية واليابانية. سأندهش إذا كانت صناعة أغاني الأنمي هي المحرك الرئيسي لهذا الاختلاف. انطباعي هو أن موسيقى الرسوم المتحركة تشكل جزءًا صغيرًا نسبيًا من سوق الموسيقى الشعبية اليابانية.
- نعم ، ربما يمثل الأنيسون جزءًا صغيرًا من الصناعة ، لكنني أعتقد أنهم يمثلون جزءًا كبيرًا من الموسيقى التي يسمعها الشباب الياباني. أيضًا ، أعتقد أن كلماتهم تظهر بشكل أكبر من خلال كيفية عرض الافتتاحيات في العروض. نظرًا لأن الأشخاص الأكثر تعرضًا هم أطفالًا ، فإنني أقترح أن يكون لموضوعاتهم تأثير على الأعمال اللاحقة.
لسوء الحظ ، لم أتمكن من العثور على فيلم وثائقي عن الموضوع الذي طلبته على وجه التحديد ، لأنني لا أعتقد أنه موجود حاليًا. ومع ذلك ، فقد وجدت عددًا من المقالات التي أجرت بحثًا غير رسمي إلى حد كبير حول مثل هذا الموضوع. بشكل عام ، هل أثرت موسيقى الأنمي على صناعة الموسيقى اليابانية؟
نعم.
كيف؟
أعتقد أن التأثير الأكثر أهمية هو جمهور أوسع. نظرًا للنمو السريع لقاعدة المعجبين الدولية للأنيمي ، ومع المزيد والمزيد من العروض التي يتم دبلجتها بلغات أخرى غير اليابانية والإنجليزية ، يتم بث موسيقى الرسوم المتحركة في جميع أنحاء العالم. يسمح Anime لفناني هذه الموسيقى بأخذ أغانيهم إلى المسرح الدولي. أعتقد أن تأثير هذا العولمة إذا كنت تستطيع أن ترى عبر العديد من الرسوم المتحركة المختلفة.
على سبيل المثال ، فكر في فنان الموسيقى الأفق المرتبط. قبل عام 2013 ، أنتجت شركة Linked Horizon عددًا من المشاريع الصغيرة ، بما في ذلك أغنية لعبة Nintendo 3DS. ومع ذلك ، لم يكن الأمر كذلك حتى عام 2013 ، عندما قامت الفرقة بتأليف الافتتاح لـ Attack on Titan ، والتي كانت حقًا تحظى بشعبية كبيرة. صعدت أغنيتهم إلى صدارة قوائم المتصدرين وكانت ولا تزال مفضلة لدى المعجبين في جميع أنحاء العالم. لم يكن هذا ممكنا بدون الرسوم المتحركة.
بالإضافة إلى ذلك ، هناك أمثلة لأشخاص يغيرون أذواقهم الموسيقية وقوائم التشغيل بالكامل بسبب اهتمامهم المكتشف حديثًا بالموسيقى اليابانية من مشاهدة الرسوم المتحركة. يمكنك أن تقرأ هنا عن مشاهدي الرسوم المتحركة في الولايات المتحدة وأذواقهم المتغيرة في الموسيقى.
في الختام ، كان التأثير الأكبر للأنيمي على صناعة الموسيقى اليابانية هو تدويلها. ساعدت الرسوم المتحركة على توسيع نطاق جمهور الموسيقى اليابانية بشكل كبير.
هذا مقال جيد جدا عن تأثير الأنمي على الموسيقى اليابانية.
