100 عام على أغنية "كارول الأجراس" الأوكرانية
هل أدى التوافر المتزايد لأنيمي المتدفق على الويب من مزودي خدمات مثل YouTube و CrunchyRoll و NicoNico Douga إلى التأثير على كيفية قيام استوديوهات وناشري الرسوم المتحركة الكبيرة ، على الصعيدين المحلي والأجنبي ، بتسويق المحتوى وتوزيعه (على سبيل المثال ، كيف يمكن للناشرين قياس السلسلة التي سيتم التقاطها أو التجديد ، أو البحث عن محتوى أصلي جديد ، أو اختبار المياه)؟
سأكون فضوليًا لمعرفة كل من التأثيرات من مصادر البث الرسمية وغير الرسمية.
1- أعتقد أنه يجب عليك التوضيح في وصفك ما إذا كنت تقصد البث القانوني أو غير القانوني (أو كليهما). إنه سؤال رائع في كلتا الحالتين ، لكنني أعتقد أنني جئت إلى هذه الصفحة وأنا أتوقع شيئًا آخر.
هناك مقال مثير للاهتمام حقًا على شبكة Anime News وهو جزء من ميزة مكونة من 3 أجزاء حول اقتصاد الرسوم المتحركة كتبت في مارس 2012. وهناك بعض الملاحظات المثيرة للاهتمام حول البث فيها.
كان هناك انخفاض في مبيعات DVD / BD لأنه في معظم الأماكن خارج اليابان ، يعد شراء الوسائط المادية هو الطريقة الوحيدة لمشاهدة شيء ما لأول مرة، نظرًا لأن غالبية هذه البرامج لا يتم بثها على التلفزيون كما هو الحال في اليابان. عادةً لا يقوم معظم الأشخاص الذين يشترون الوسائط المادية بإعادة مشاهدة العروض ، لذلك بمجرد ظهور خيارات عند الطلب (في شبكة Anime Network التابعة لـ ADV في الولايات المتحدة ، والتي لا تزال تعمل باسم "The Anime Network"). كان عدد أقل من الناس يشترون الوسائط المادية ، حتى في اليابان:
الأشخاص الذين يشترون أقراص DVD لأنيمي هم الآن في الغالب من يتطلعون لشراء عرض معين.الآن بعد أن تم حل مأزق الأشياء التي تمت تصفيتها من عام 2007 ونفد العديد من العروض من الماضي ، يتم تذكير المعجبين بأن هناك قيمة في الحصول على نسخة دائمة خاصة بك. يجد الناشرون طرقًا لتعزيز قيمة هذا الجامع ، من خلال الكتب والتغليف اللطيف ، وبالتالي رفع أسعارهم قليلاً. يشاهد معظم الناس العرض مجانًا ، لكن بضعة آلاف من الأشخاص الذين يحبونه بما يكفي لجمعه يجعل المشروع بأكمله مربحًا.
لذا فإن الاتجاه يميل بعيدًا عن أقراص DVD و BD. إنه شيء ساعدته الخدمات التي توفر البث المباشر والوصول عند الطلب لأنيمي. بقدر ما تتغير الصناعة لتحقيق ذلك:
عندما يتعلق الأمر باللوجستيات الفعلية لتقديم المنتج النهائي ، عملت الأمور بنفس الطريقة تقريبًا في عام 2006 كما فعلت في عام 1986: قام المختبر بتجميع العرض النهائي على شريط فيديو عالي الجودة. ذهب ذلك إلى شبكة التلفزيون ، ثم قطع المختبر جميع الفواصل التجارية وأرسلها مصنع النسخ للفيديو المنزلي. وبعد ذلك ، عندما تم كل ذلك ، قام المرخص بإعداد بعض مواد العرض التقديمي ونسخة VHS ذات المظهر السيئ للناشرين في الخارج للاطلاع عليها. إذا أرادوا ذلك ، تفاوض المرخص على صفقة معهم ، ووقع عقدًا ، ثم استدعى المختبر مرة أخرى. قام المختبر بعمل نسخة من الرواد وقام FedEx بتحريرهم للناشر. النهاية.
كان هذا النظام موثوقًا به ، ولكنه مكلف للغاية وبطيئًا - شيئان يتدفقان عبر الإنترنت ، بهوامش رفيعة جدًا وجدول التسليم الذي يجب الحصول عليه الآن ، مما يجعلهما غير مقبولان تمامًا. مع انتهاء الحلقات في بعض الأحيان قبل ساعات فقط من بثها ، فإن الطريقة الوحيدة للقيام بالبث المتزامن هي إرسال الفيديو النهائي إلى خدمة البث رقميًا ، كملف. لكن التكيف مع طريقة رقمية جديدة للقيام بالأشياء كان بمثابة منحنى تعليمي حاد للمرخصين ... ومكلف.
لذلك يتم ترخيص هذه العروض وبثها بالإعلانات. لم تكن أموال الإعلانات كافية للمرخصين ، لذا فقد طلبوا "الحد الأدنى من الضمان"
وهكذا ، طلب المرخصون من هذه الشركات أن تضع أموالها في مكانها الصحيح. الآن ، كل أنيمي يكلف رسوم ترخيص (أو "ضمان أدنى") من 1 إلى 2000 دولار لكل حلقة لحقوق البث المتزامن عبر الإنترنت. لا يزال هذا ليس كثيرًا ، ولكن على الأقل يكفي لضمان أن المسعى بأكمله سيساهم بشكل ما في ربحية العرض.
لا يزال بعض المرخصين غير مقتنعين بأن البث المتزامن يستحق ذلك. لا يرغب البعض في تقسيم ملكية الحقوق - فهم لا يريدون التعامل مع Crunchyroll و Section23 و Hulu ، فهم يريدون أن تعمل شركة واحدة كوصي لكل خط أعمال لعرض ما ، وإذا كان ذلك يعني أنهم يفقدون فرصتهم في البث المتزامن ، حسنًا ، من الواضح أنها ليست خسارة كبيرة. المرخصون الآخرون ليسوا مستعدين لجبل الموافقات والأعمال الأخرى التي يجب القيام بها فجأة أثناء بث العرض.
فيما يأتي الاشتراكات:
إن مبلغ 6 دولارات أو 7 دولارات شهريًا الذي تفرضه مواقع مثل Crunchyroll على كل مستخدم شهريًا هو وسيلة أكثر مما يمكن لأي عارض أن يكسبه للموقع من خلال عرض الإعلانات. أعلنت قناة TV Tokyo مؤخرًا أن Crunchyroll لديها ما يقرب من 70000 مشترك مدفوع. إذا كان هذا الرقم دقيقًا ، فهذا يعني أنه عند 6.95 دولارًا أمريكيًا لكل مستخدم ، فإن هذا يصل إلى 486500 دولار أمريكي في الإيرادات شهريًا - وهو أكثر من كافٍ لإبقاء الأضواء مضاءة والدفع مقابل العروض الأقل شهرة. من الواضح أنهم لا يزدادون ثراءً من هذا النوع من الإيرادات ، ولكن إذا كان هذا هو نوع الأرقام التي يفعلونها حقًا (لن يؤكدوا لنا) ، فإنهم في حالة جيدة.
Crunchyroll ليس الوحيد الذي يسير في هذا الطريق. تحاول Hulu دفع المزيد من قاعدة مستخدميها نحو خدمة Hulu Plus التي تبلغ 7 دولارات شهريًا ، والتي تضيف إمكانية الوصول إلى العروض على أجهزة الألعاب ومشغلات Blu-ray المتصلة بالشبكة والهواتف الذكية. في أوروبا ، تعمل شركة Kaze Anime الفرنسية على تطوير خدمة الاشتراك الخاصة بها ببطء.
فيما يتعلق بكيفية قياس الناشرين للعروض التي يجب التقاطها ، فإن الأمر مختلف قليلاً عن ذي قبل:
هناك بعض المشاكل الكبيرة التي لم يتم حلها بعد. الأول هو الاكتشاف: كيف تحصل على المعجبين غير المهووسين ، أولئك الذين لم يشاركوا في كل موسم أنمي جديد ، لمشاهدة هذه العروض؟ من الصعب جدًا استخدام موقع مخصص للأنمي فقط مثل Crunchyroll أو Funimation.com. الأشخاص الوحيدون الذين يذهبون إلى تلك المواقع هم الذين يعرفون بالفعل ماهية الأنمي ويبحثون عنها بنشاط. تعد Hulu و Netflix واجهات متاجر رائعة لجذب معجبين جدد ، لكنها لا تزال غير أدوات تسويق مثالية.
في الواقع ، يكاد يكون من المستحيل القيام بأي نوع من التسويق للبث المتزامن على الإطلاق. نظرًا لأن الاتفاقيات الخاصة ببث عرض متزامن لا يتم إبرامها حتى الأسبوع الذي يبدأ فيه العرض - أو بعد ذلك - كيف تبدأ الشركة في إحداث ضجة لمنتجها الجديد؟ ما لم يكن أحد المعجبين بالرسوم المتحركة منخرطًا حقًا - نوع المعجب الذي يقرأ ANN كل يوم ويبقى على رأس كل إصدار جديد - يمكن أن يمر العرض دون أن يتم اكتشافه تمامًا.
الطريقة القديمة للترخيص ، هناك وقت لمعرفة مدى جودة أداء العرض في اليابان ، والتصنيفات ، وبعض المعلومات الديموغرافية ، وحتى في الآونة الأخيرة ، يمكن للناشر الاطلاع على الضجيج داخل سوقه حول عرض يتم بثه حاليًا في اليابان. ولكن عندما يتعلق الأمر بالبث المتزامن والبث المباشر ، فليس لديك هذه الرفاهية ، لذلك من الصعب جدًا اختيار العقارات لمحاولة الترخيص. يتعامل الناشرون الأمريكيون المختلفون مع هذا الأمر بشكل مختلف ، بين Crunchyroll و Sentai و Funimation وما إلى ذلك.
لا تملك Crunchyroll وسيلة لتوزيع وإنتاج وسائط مادية مثل Funimation ، بينما تعتمد Funimation غالبًا على خدمات البث الأخرى للتعامل مع تراخيص البث. التغيير الرئيسي هنا هو أنه من الصعب قياس أي عرض يتم ترخيصه لأنه يتم قبل بث العرض حتى في اليابان. الاتجاه الصعودي هو أن مالكي العقارات اليابانيين ليس لديهم تصنيفات يحتفظون بها على رؤوس التراخيص المحتملة.
الشيء الآخر الذي يلاحظه المقال هو أن هذا كله عمل قيد التقدم ولا يزال نموذجًا جديدًا جدًا للاستوديوهات اليابانية وأصحاب الحقوق.
لن أدعي أن أقتبس من الإحصائيات أو أدعي أنني أي شيء آخر غير مشاهدي الأنمي ... لكنني سأقول هذا:
بالنسبة لجميع أشكال الوسائط (الكتب والبرامج والموسيقى والأفلام وما إلى ذلك) ، يمكنك تاريخيًا أن ترى (ومرة أخرى ، إنها قصصية) اتجاه تصاعدي للشعبية حيث تتحول الأشياء من الاتجاه الهامشي إلى الاتجاه الرئيسي.
إذا كنت بحاجة إلى دليل ، انظر إلى الموسيقى. سيخبرك كل محب أنه بمجرد أن يسيطر التيار السائد على تلك الفرقة الجوهرة المخفية ، يبدو الأمر كما لو أنه نما ورمًا ولا يريدون أي شيء يتعلق به بعد الآن. ومع ذلك ، ستستهلكه الجماهير بأسرع ما يمكن - لماذا؟ لأنه "الشيء الآن".
كبرت ، (الآن على وشك الدخول في الثلاثينيات من عمري / تنهد /) كان الحصول على الرسوم المتحركة صعبًا! كان لدي عدد قليل من "الرسوم الكرتونية الحديثة" المذهلة التي قمت بتجربتها (أكيرا ، رونين ووريورز ، عدد قليل من استوديو جيبلي ، و Ghost in the Shell ، و Ninja Scroll - لم تكن أمي تعرف ما حصلت عليه حتى فات الأوان ها!). نشأ في الثمانينيات ، كان من الصعب العثور على أنيمي كطفل! كان Ronin Warriors يعمل فقط في الصباح الباكر (مثل 5-6 صباحًا) والأشياء الأخرى التي كان عليّ أن أحصل عليها على gold ol 'VHS. بمجرد أن بدأت المحطات تدرك أن أنماط الرسم الخاصة بأصدقائنا الشرقيين كانت شائعة بين الشباب (التسعينيات) ، رأينا انفجارًا لأنيمي في الولايات المتحدة (وبما أن الإعلام الغربي له تأثير لائق جدًا في العالم ، يمكننا أيضًا أن نقول إننا شهد تغيرًا عالميًا). مع عروض مثل Pokemon (نعم ، هذا أنمي وفقًا لمعايير معظم ، وليس كل شيء!) ، و Digimon و DragonballZ ، وما إلى ذلك ، بدأت محطات مثل Cartoon Network في بث أسلوب الرسوم المتحركة المخفي هذا في رؤوس الأطفال حول العالم.
للمضي قدمًا في هذا ... بصفتك مالكًا ومشغلًا لموقع ويب ، فأنت لا ترغب عمومًا في إنشاء وصيانة شيء لا يرغب الأشخاص في زيارته / مشاهدته. على هذا النحو ، ذكر أحدهم "هل تقصد قانوني أم غير قانوني؟" جحيم! يسيران جنبًا إلى جنب ... من المؤكد أنه كان هناك دائمًا "عمل سري" غير مشروع في عالم الأنيمي - شراء bootleg سيكون دائمًا موجودًا. لكن النمو الهائل لمواقع الويب (غير القانونية والقانونية على حد سواء) الذي يتدفق فيه المحتوى يرتبط ارتباطًا إيجابيًا بنمو قاعدة المعجبين الذي شهدناه على مدار العشرين عامًا الماضية أو نحو ذلك.
مع نمو أي سوق ، ينمو اللاعبون والموارد المتاحة لهؤلاء اللاعبين أيضًا. إذا لم يرغب أحد في الحصول على الموز ، فسيذهب مزارعو الموز بعيدًا. إذا لم يرغب أحد في مشاهدة الرسوم المتحركة ، فسترى انخفاضًا في مواقع الويب غير القانونية والقانونية. نظرًا لأن الرسوم المتحركة آخذة في الارتفاع ، فإن الجميع يريد أن يكون جزءًا من "اندفاع الذهب". لا تصدقني؟ قم بمراجعة سريعة لعدد الرسوم الكرتونية التي تم إنتاجها كل عقد هنا. انظر إلى الستينيات ، مقابل السبعينيات ، الثمانينيات ، التسعينيات ، 2000 ، 2010 ... إنه جنون! معدل الدوران مجنون. يبدو أن الملصقات تلتقط المانجا بشكل عشوائي من على الرف ، وتقوم بموسم منها ، ثم إذا لم يصبحوا أصحاب المليارات ، فإنهم يسقطونها وينتقلون إلى المرحلة التالية.
لذا نعم. يمكنك تغيير الطريقة التي تحصل بها الجماهير على الرسوم المتحركة الخاصة بهم وستكون الاستوديوهات مجنونة بعدم تغيير نهجها لتلبية متطلبات السوق.
أثرت على كيفية قيام استوديوهات وناشري الرسوم المتحركة الكبيرة ، المحلية والأجنبية ، بتسويق وتوزيع المحتوى
ربما يخسرون أموالًا من الشبكات التي كانت ستلتقطهم (أو الاستوديوهات الأمريكية ، مثل ديزني ، التي ربما تكون قد التقطتهم [الحديث عن علاقة ديزني / استوديو جيبلي هنا ، بالتأكيد ليس VampireHunderD و Disney! ha!]). لكن ما يخسرونه في عمليات البيع غير القانونية / السرية التي يكسبونها في مبيعات البضائع / حقوق الملكية. أفضل تخميني هو أن الفكرة هي إشراك الأشخاص في السلسلة ، وجمع الإتاوات من عمليات إعادة التشغيل / الشبكات / البضائع وشطفها وتكرار هذه العملية. بخلاف ذلك ، ينتهي بك الأمر عبداً لقاعدة المعجبين بك مثل Dragonball أو Naruto أو Bleach حيث يكون لديهم عروض "Fantom" للأفلام حيث لا يجنون الكثير من المال. بالنسبة إلى هؤلاء الأنمي ، فإن قاعدة المعجبين لا تنمو بشكل متناسب مع تكلفة التطوير / النشر (أفترض هنا!). في حين أن هذه المسلسلات التي تحتوي على 12 حلقة لها قاعدة معجبين ربما تكون أصغر بكثير ، لكنها لا تزال تشتري البضائع لسنوات قادمة. لقد تحول إلى مصنع يتحدث به المرء مثل محب حقيقي ، أليس كذلك؟
Q.E.D.
